Искусство

Материал из Академия Корана
Перейти к навигации Перейти к поиску
Искусство
по-арабски: فنّ
теги: -
ключевые слова: фанн
см. также: каллиграфия, архитектура
Что такое исламское искусство?

Распро­странение ислама способствовало бурному развитию раз­лич­ных видов ис­кус­ства (ар. فنّ [фанн]‎). Традици­онные мусуль­ман­ские шко­лы зодчества, приклад­ного и изо­брази­тельного искусства фор­ми­ро­ва­лись и разви­вались под влиянием су­щест­во­вавших ранне­средне­ве­ко­вых школ. Обращаясь к художест­венным тради­циям ви­зан­тий­ских, пер­сид­ских, коптских, турке­станских, сог­дийских и индийских мас­те­ров, му­суль­ман­ские зодчие и живо­писцы исполь­зовали извест­ные эс­те­ти­чес­кие приёмы для вы­ра­же­ния духов­ного пре­восходс­тва ис­ла­ма.

Развитие искусства в мусульманском мире

В 6–7 веках искусство народов Ближнего и Среднего Востока, а также Северной Аф­ри­ки было проникнуто религиозными идеями. Монументальная скульптура и ис­кус­ство Сирии, Палестины, Египта и Северного Азербайджана характеризовались хрис­ти­анс­ки­ми мотивами. Творчество персидских мастеров содержало мифологи­чес­кие сю­же­ты и зооморфные изображения символического значения, связанные с зоро­ас­триз­мом. Художественные традиции народов Афганистана развивались под влиянием буд­диз­ма, а памятники зодчества и прикладного искусства народов Централь­ной Азии со­дер­жа­ли элементы местных языческих культов[1].

Ислам оказал значительное влияние и на искусство мусульманских народов России. Для мусульманских народов ислам неч­то большее, чем просто религия. С ним связано становление государственности и развитие языка, формирование куль­тур­ных традиций и образа жизни. Искусство, литература, поэзия, архитектура — все сферы куль­тур­ной и духовной жизни мусульман проникнуты духом Священного Корана и исламской религии. В национальных костюмах тоже прос­ле­жи­ва­ются исламские традиции: женские наряды скромны, закрывают волосы, плечи, руки и ноги, но в то же время они под­чёр­ки­вают изящество и таинственность образа женщины-мусульманки[1].

Строгие монотеистические традиции определили религиозный запрет на изображение людей и животных, особенно в тех случаях, когда это может привести к обожествлению творений или отвлечь от поклонения Аллаху. Благодаря этому твор­чес­кая энергия скульпторов и живописцев была направлена на развитие декоративно-прикладного искусства. Удимви­тель­ные по красоте и замыслу геометрические, растительные и письменные орнаменты не просто радуют глаз; они отражают философские принципы бесконечности, гармонии и многообразности[1].

Памятники мусульманского зодчества, хотя и сохраняли определённые элементы местных школ, с самого раннего периода распространения ислама стали выражением мусульманской духовности. Словно отражая дуализм человеческой природы, фасад мечетей и культовых сооружений подчёркивал величие и могущество ислама, а их интерьер символизировал ду­хов­ный поиск в мире гармонии и порядка, наводил верующих на философские размышления[1].

Басмала (автор: Ахмад Карахисари).

Каллиграфия и миниатюрное искусство

Интерес мусульман к литературе, поэзии и наукам способствовал развитию книго­из­да­ния, каллиграфии, декоративного и миниатюрного искусства. Правители, учё­ные и кол­лек­ционеры собирали рукописи и заказывали уникальные издания, ко­то­рые пере­писы­ва­лись известными каллиграфами и иллюстрировались искусными живописцами. Что­бы книги жили дол­го, мастера изготавливали переплёты из кожи и других прочных ма­териалов, заботились о качестве бумаги и чернил. Для обес­печения гладкости бумага ок­ра­шивалась, крахмалилась, а затем глянцевалась. Существовали рецепты при­го­тов­ле­ния раз­лич­ных сортов чернил и красок, а также правила обращения с пером и его хра­не­ния[2].

Формы букв служили поэтическими метафорами, символизировали могущество слова и существующую во Вселенной вза­имо­связь. Издревле народы Аравийского полу­ост­ро­ва применяли почерк куфи с прямолинейными и угловатыми бук­ва­ми, который позже породил семейство «сухих» по­чер­ков[2].

Легендарный каллиграф Мухаммад ибн Мукля (886–940) изобрёл главный принцип «мягких», курсивных почерков — «ок­руж­ность диаметром в алиф» — и на его основе разработал шесть почерков с тонкими линиями и округлыми формами букв. Его последователи Ибн аль-Бавваб (ум. 1022) и Джамаль ад-дин аль-Мустасими (ум. 698/1298) внесли свой вклад в усо­вер­шен­ст­во­вание этих почерков, ставших в итоге «классической шестёркой» (ситта): насх, сульс, мухаккак, рейхан, тауки и рика. Вплоть до 16 века они служили образцом мастерам каллиграфии, и на их основе были созданы иранские (пер­сид­ские) и ту­рец­кие (оттоманские) почерки: талик, насталик, шикастах, дивани, иджаза, рука, сайакат. Так, персидский мастер Мирали Теб­ри­зи (ок. 1330 – 1405) придал окончательную форму почерку насталик, для которого характерны длинные штрихи с за­ос­трёнными концами. В Османской Турции каллиграфия достигла высокого уровня во многом благодаря усилиям шейха Хам­дул­ла­ха-эфенди (1436–1519) и его последователей[2].

Параллельно с развитием каллиграфии возникали и совершенствовались виды письменного орнамента, который ис­поль­зо­вал­ся не только для украшения рукописей, но и в прикладном искусстве. Аяты Священного Корана и выс­ка­зы­ва­ния пророка Мухаммада ﷺ, записанные каллиграфической вязью, украшали стены мечетей, медресе и дворцов. Мудрые изречения, вста­влен­ные в растительный или геометрический орнамент, придавали особую красоту всевоз­мож­ным глиняным и брон­зо­вым из­де­ли­ям[2].

Одним из наиболее характерных жанров мусульманского искусства стала миниатюрная живопись, которой были свой­ст­вен­ны изящество и богатая цветовая палитра. Багдад, Шираз, Герат, Тебриз и другие города славились своими тра­ди­ци­ями миниатюрного творчества. Если в рукописях, оформленных в Халебе (Алеппо) и Дамаске, ощущается влияние ви­зан­тий­ской живописи, то миниатюры, созданные в Мосуле и Багдаде, отражают торжественность придворного стиля. В 16–17 веках тра­диционные приёмы миниатюрного искусства поддерживались мастерами из Бухары и Самарканда. Большой вклад в раз­витие этого вида искусства внесли турецкие мастера, создавшие самобытное направление, для которого были ха­рак­тер­ны некоторая угловатость фигур и прозаичность композиций[2].

Подробнее: Каллиграфия

Прикладное искусство

Расцвет ремесленничества и торговли в мусульманском мире послужил толчком для развития прикладного искусства, ко­то­рое отличалось высоким мастерством исполнения и разнообразием изделий. Во всех уголках Халифата изготав­ли­ва­лись шёлковые ткани, расписная керамика, бумага, предметы из металла, кожи и слоновой кости, ювелирные изделия, стальное оружие, бронзовые люстры и многое другое. Многие предметы быта, украшенные удивительным орнаментом, пред­став­ля­ют собой шедевры народного творчества, хотя имена большинства авторов остались неизвестными. Среди живописных решений художественного оформления архитектурных сооружений и произведений прикладного искусства большое зна­че­ние приобрели арабески[3].

Растительный орнамент занимает одно из основных мест в декоративно-прикладном искусстве мусульманских народов. Он поражает обилием цветочных мотивов, живописностью их трактовки, богатством цветовых сочетаний. Рядом со степными узорами азиатского и древнеэллинского происхождения (тюльпаны, пальметты, трилистники) мирно уживаются в стилевом единстве изображения садовых и полевых растений более позднего происхождения. На некоторых предметах встречаются и фантастические цветы, но даже в своей фантазии народные умельцы руководствовались чувством меры, ритма, мас­шта­ба[3].

Геометрический орнамент уступает по своему распространению цветочно-растительным узорам. Тем не менее он тоже ши­роко применялся для декорации сельских жилищ, ювелирных изделий и органически связывался с узорным ткачеством. Не­которые виды геометрического орнамента использовались для украшения надгробных камней. Иногда в декоративные узо­ры включались силуэты людей и животных, однако в 14–15 веках они практически исчезают из орнаментов, а на смену им приходит каллиграфическая вязь, привлекающая внимание не только содержанием текста, но и удивительным по кра­со­те и исполнению почерком[3].

Во всех областях мусульманского мира процветала художественная обработка металла. Изделия из бронзы и латуни — ча­ши и кувшины, подсвечники и курильницы — украшались гравировкой и чеканкой, иногда они имели форму диких зверей и птиц. Бронзовые пластины с прорезным и чеканным узором украшали створки дверей в крупных мечетях и дворцах. Вни­ма­ние созерцателей привлекала не столько форма изделий, сколько мастерски выполненный орнамент[3].

Из больших кристаллов ремесленники искусно вырезали бокалы, флаконы и кувшины, на поверхности которых чёткими ли­ни­ями гравировали декоративные композиции. Пышные узоры украшали рукодельные ковры. Золотым шитьём пок­ры­ва­ли занавесы, одеяла, подушки, подолы длинных одежд. Разнообразием композиций отличались узоры дорогих тканей, осо­бен­но шёлковых. Кожаная мозаика находит применение в создании узорной обуви[3].

Примечания

Литература

Использованная литература
  • Э.Р. Кулиев, Ислам и искусство // Исламоведение: Пособие для преподавателя. — 2-е изд., испр. — М. : МИУ, 2008. (рус.; сотр.)
Дополнительная литература

Информация о статье

  • Автор: Редакция сайта; E-mail: feedback@quranacademy.org.
  • Библиографическая ссылка: Искусство [Электронный ресурс] // QuranAcademy.org: Академия Корана. 2020 г.
  • URL: http://ru.quranacademy.org/encyclopedia/article/fann
  • Дата первой публикации: 7 сентября 2020 г.

Сотрудничество

Академия Корана при­гла­ша­ет к сотруд­ни­чест­ву авторов статей, редакто­ров, пере­вод­чи­ков, волон­тёров и т. д. Об ус­ло­виях сотрудни­чест­ва и других интере­сую­щих Вас вопросах мо­же­те спросить в на­шем Те­ле­грам-ак­каунте.

Авторы этой статьи — участники проекта Академии Корана. Если вы хотите обсудить содержание статьи, то перейдите на страницу обсуждения статьи.

Ссылки: 🔍 Просмотр (адм, арх, dev) / Википедия (цит.) / Iequran (л,с, а) / corpus / Brill: (1, 2, 3) / EQ / Islamica (ш, с) / TDVIA (ш) / ИЭС’91 / Али-заде


Мета-теги:  / Google (hqa) / Яндекс : * {{TDV||статья||yıl=|cilt=|sayfa=}}